El arte corporal (o en inglés, body art) es un estilo enmarcado en el arte conceptual, de gran relevancia en los años 1960 en Europa y, en especial, en Estados Unidos.
El Arte CorporaL es una tendencia artística enmarcada dentro del Arte Conceptual, en la cual se utiliza el cuerpo como base fundamental de la expresión artística. Sobre el cuerpo se realiza la aplicación de colores, en sus más diversos formatos y texturass, así como la adición de elementos complementarios, ya sean piezas de ropa, piercing, peinados u otros objetos. Estas obras tienen la posibilidad de adicionar movimientos a través de los performance y así concebir un número mayor de sensaciones y experiencias en el espectador.
HISTORIA DEL ARTE CORPORAL
La esencia de este arte nace con los seres humanos, quienes desde sus inicios han pintado partes de su cuerpo para trasmitir sus sentimientos y puntos de vistas. Pero mirando el Arte Corporal como fenómeno artístico contemporáneo, entonces podemos decir que sobre la década de los ’60, grandes cambios sociales llegaron y con ello los conceptos del Arte Conceptual tomaron fuerza.
Decir de este arte, que su característica fundamental es que lo fundamental no radica en la obra terminada, como hasta ese momento venía interpretándose, sino el proceso en si de conformación. Las obras tienen corto tiempo de vida y por ello es Conceptual.
Dentro de esta tendencia del Arte Conceptual, llegó el Arte Corporal, como medio expresivo fundamental. Esto no quedó como simple pintura sobre el cuerpo, sino que se montaron performance, donde el movimiento y la forma expresadas durante esta danza, de conjunto a la pintura y la música de fondo, lograban trasmitir un mensaje dinámico y único, ya que repetirlo es muy difícil.
También ha sido y sigue siendo un desafío a las tendencias y conceptos relacionados a la sexualidad, provocando criterios convergentes al mostrar un cuerpo desnudo pero cubiertos de pintura, moviendo el nivel de hasta donde están o no están cubiertos, efectos mentales sobre conceptos sociales.
Así ha llegado hasta nuestros días, como una forma de arte que cada día gana más seguidores y menos tabúes, donde la interpretación es mayor y la aceptación social es más fuerte.
PRIMEROS ARTISTAS DEL ARTE CORPORAL
Como todo fenómeno artístico, siempre tenemos pioneros de estas tendencias. A continuación algunos.
YVES KLEIN
Extraordinario artista francés que con solo 34 años de vida logró revolucionar los conceptos del arte. Una de las figuras más importantes dentro del movimiento del Neodadaísmo, donde el expresionismo abstracto es el discurso fundamental del artista, alejándose de las compresiones sociales. En este video, podemos encontrar los primeros atrevimientos, piensen que era el año 1960.
BRUCE NAUMAN
Artista norteamericano con más de 50 años en reconocidos trabajos, principalmente la multimedia, escultura y performance. Con marcada tendencia de exponer la fuerza del momento creativo sobre el resultado final. Fiel expositor de las tendencias surgidas en los ’60, es actualmente uno de los artistas más influyentes sobre el arte corporal.VITO ACCONCI
Poeta y artista norteamericano de más de 80 años de edad que ha mantenido un trabajo pionero. Inicio en la poesía, pero su necesidad de expresividad lo llevaron al Arte Corporal.
Enfocado en los performance, donde él mismo siempre fue la figura central de su obra, siendo este el principal aspecto relevante. Capaz de contradecir a la misma social, ha movilizado a más de uno en función de sus trabajos corporales.
YOURI MESSEN-JASCHIN
Artista letón radicado en Suiza con impresionante actividad, ya que tiene más de 80 años y se mantiene activo. Pionero del arte cinético, incorporó a sus movimientos el Body Painting, haciendo suyo una tendencia con un estilo muy propio. El uso de personajes con colores muy expresivos dentro de sus performance hace de sus obras algo especial. Actualmente tiene un canal en Youtube.
CARACTERÍSTICAS
Carácter efímero, pues la realización del espectáculo de Body art solo puede ser observado en toda su potencialidad mientras dura la representación. Una vez concluida la presentación esta solo puede ser apreciada en documentación fotográfica o videográfica.
Carácter efímero, pues la realización del espectáculo de Body art solo puede ser observado en toda su potencialidad mientras dura la representación. Una vez concluida la presentación esta solo puede ser apreciada en documentación fotográfica o videográfica.
- Uso del cuerpo como material y forma expresiva.
- Como género artístico el Body art tiende a fusionar las más variadas formas artísticas (performance, danza, artes escénicas, artes plásticas, etc.)
- El Body art potencializa la intervención-acción con el público espectador a través de el proceso de demostración y creación artística.
- Género que reclama del artista conocimientos básicos de expresión, proyección espacial, música, danza, etc.
- El body art es el trabajo en conjunto con los sujetos frente al individualismo del modernismo.
EN LA PRACTICA
Cada uno de los estudiantes de la universidad presento su trabajo, teniendo en cuenta la invitación hecha por el grupo líder.
Se realizo en su mayoría con performance, realizando grabaciones de ello...
Francia Quiñones
Cesar Guitom
Esperanza Olmos
Jaime Benavides
Miguel Camelo
Viviana Ramirez
Nidia Moreno y Viviana Manosalva
Gisella Alarcón
Yesika Correa
Paola Chaparro
Tatiana Bustamante
Sara Rodriguez
GRUPO LÍDER: Marlen Cruz, Jorge Torres, Gina Gonzalez y Daniel Arango Villamizar.
Se realizo en su mayoría con performance, realizando grabaciones de ello...
Francia Quiñones
Cesar Guitom
Esperanza Olmos
Jaime Benavides
Miguel Camelo
Viviana Ramirez
Nidia Moreno y Viviana Manosalva
Gisella Alarcón
Yesika Correa
Paola Chaparro
Tatiana Bustamante
Sara Rodriguez
GRUPO LÍDER: Marlen Cruz, Jorge Torres, Gina Gonzalez y Daniel Arango Villamizar.
CONCLUSIONES
En la muestra hecha por cada grupo o individuo, se vivenciaron técnicas muy diversas y se descubrió en cual de ellas cada estudiante se siente mas cómodo para la expresión de una idea.
En la mayoría de los casos se realizo una critica a la imagen o estereotipo marcado por la sociedad actual en la que se involucran sentimientos y esfuerzos, llegando a ser extremos, para acercarse a este modelo impuesto...en otros casos se viviencio como el aspecto es el que domina la forma de ser, pensar, de sentir e incluso la forma en que se nos permite vivir, esclavizados por un ideal imaginario...pero anhelado.
Como punto aparte fue la presentación del grupo líder quien en un performance muy particular, llevo a un extremo negativo el llamado "culto al cuerpo" pues presento un ambiente oscuro y poco controlado de una realidad, que a pesar de su existencia, no tuvo un objetivo pedagógico o al menos critico, sino que se baso en la presentación de lo virus mayores de nuestra sociedad, sin una finalidad en su escenificación.
Es por todo lo anterior, que debemos rescatar como futuros docentes que el equilibrio en los temas actuales es muy necesario y estar muy bien pensado, sin necesidad de tapujos fomentar una visión positiva o la critica propositiva en los proyectos o actividades a realizar, pues fomentan la reflexión y autonomía de pensamiento.
